第3章 拍摄与后期（2 / 2）

一个演员演父子母女或者双胞胎这类的，算不上穿帮。

后面的另一场重要的戏，大修女的，从剧情上来讲是在神父死之前。

“福斯特小姐，这是你第一次发现怪兽的踪迹，要恐惧，把你手上除草的镰刀一扔就跑。”

然后是下一幕戏，被神父安慰过后的大修女照常进行日常的杂务工作，她从水井里打水，提着水桶准备回教堂，然后被怪兽吓倒在地，水打湿了修女服，福斯特要表现得很恐惧，除了颤抖，还要深呼吸。

片刻后，李琊看着显示器里福斯特被打湿了的胸口，随着深呼吸而越发显得宏伟。

虽然李琊特别注意了不要露点，但观众们应该也喜欢这个吧？

“好，这条过了。场务，别看了，你的眼睛都快掉下来了，快给福斯特小姐毛巾，不要生病了。”

李琊的绅士风度收获了女演员和女性工作人员们赞赏的目光，但李琊其实想的是：女演员生病会影响他的拍摄进度。

又过了几天。

最后的戏份，是在神父和大修女都死后，小修女拿着神父的锤子，还有大修女除草的镰刀，她紧紧地攥着这两件被抛弃的工具，穿梭在密林里，一路披荆斩棘，终于逃出了生天，此时长夜将明，在火红的太阳的照射下，小镇的轮廓隐隐可见，人们要开始新一天的工作与生活，而小修女最终获得了自由和安全。

李琊很满意，摸了摸下巴：“这样就比较符合大团圆结局了吧？大家应该都会接受了吧？”

来探班的阿比盖尔看了看小修女手里的两个家伙什，迟疑着说：“你确定？”

“当然，绝对是，你一个不列颠人懂什么。”

“行吧。反正我觉得以大部分美利坚人的受教育程度，大概率看不出来。”阿比盖尔的话语有点刻薄。

李琊却不能更加认同：“嘿嘿，你说的有道理。”

素材拍完了，剧组也就散了，好莱坞没有杀青宴的说法，拿钱走人就对了，少搞点屁事，多关心内容，这没啥不好的。

然后是做后期。

李琊还是亲自盯着。

恐怖片的后期也是有手法的，除了挑音乐，然后让制片人去解决使用权的问题，还有一手现在用的不多的花活。

滤镜。

滤镜是一种低成本但很能提升电影质感的方法，但在好莱坞并不常见，因为把滤镜发扬光大的是十几年后的寒剧，现在好莱坞不流行这个。

当下好莱坞流行的是什么？实拍。虽然实拍很贵，但花的都是投资人的钱，而且以当下的技术而言，特效真不如实拍。

而且实拍是上古好莱坞留下来的光荣传统。

比如在空包弹没发明和刚发明的时候，大家拍枪战都是上实弹的，坠机也是坠真的。一是实拍效果好，二是成本问题。

一发特制的空包弹三美元，三发实弹一美分，效果还更好，而且随便拍一条就是好几梭子就干出去了，所以导演和制片人的想法就不难猜出来了。

这个传统也部分遗留下来了，比如把发动机一拆，飞机说撞就撞。特效玉米田那都是歪门邪道，提前一年包一块地种呗。

其实大导演们都爱干这种事，不止好莱坞的，华娱的也是，什么一二三级枫叶啊，乌克兰花田啊，几十万盆菊花啊。

拍摄的时候，李琊也很注意光线和画面的美感，这就是构图的水平摆在那里的。

比如拍两个修女，不能正面上大灯，要拉远光，要有那种月下看美人的感觉，两个七十分的姑娘，被李琊拍出了八十分的感觉。

后期的时候李琊特别注意了一个点，就是反差。

修女的画面越美好，神父的画面越圣洁，怪兽的画面就越冷肃。

逻辑也很简单，周树人先生曾经说过：悲剧就是把美好的东西毁灭了。

参考借鉴一下呗。

就这么结结实实的忙活了三天，由于没有特效，所以主要的精力其实都花在了滤镜上，技术问题让工作人员解决，李琊专心看效果。

李琊终于完工了。

阿比盖尔跑来把成片看了一遍。

大受震撼。

“奥克斯，你这是恐怖片？”

“对啊。”李琊回答得理直气壮，血浆和怪物都有，恐怖片的要素是齐全的。

阿比盖尔提出疑惑：“我怎么看着像文艺片呢？”

“不至于吧，难道我也有文青病吗？”

“你多少是有一点的。”

“啧。”李琊咋舌。

“其实也没什么不好的，有利于分级。”阿比盖尔说道。

“你让我想想。”

分级这事，不是越高越好。

分级越高，确实潜在观众就越多。但也有一个问题，不管荒山多像一部文艺片，但是底子确实是恐怖片。‘

如果分级高了，很有可能劝退荒山的基本盘，也就是恐怖片爱好者。万一运作不当，不但没有吸引高分级的观众，还流失了恐怖片爱好者这个基本盘，那就得不偿失了。

两面讨好可能带来的结果就是两面都不讨好。

“哎，就这样吧。”李琊决定赌一把。